This Day in History: 2019-05-29

29 de Mayo de 1876 – Nace Andrés Avelino Chazarreta, en Ciudad de Santiago Del Estero. Músico, compositor recopilador e investigador del folklore argentino.

En 1896 se graduó de maestro.

Ejerció la docencia durante 27 años ininterrumpidos. Fue profesor del Internado Muñoz, y director de las escuelas de San Francisco, La Merced y Círculo Católico de Obreros.

Desde los 15 años, tocaba de oído diversos instrumentos musicales. Cultivó esa condición en forma autodidacta, salvo las breves lecciones de solfeo que recibió allá por 1898, de Octavio Esteban.

En 1905 comenzó a recopilar el folclore musical argentino. A él se le deben la identificación de gran parte de los estilos musicales folclóricos: El cuándo – El escondido – El llanto – El marote – El pala pala – El palito – El prado – El triunfo – La arunguita – La condición – La firmeza – la Lorencita – La mariquita – La media caña – La refalosa – La remesura – Los aires – La chacarera y el salta conejo.

Formó hacia 1906 el Conjunto de Arte Nativo, compuesto por 30 personas, entre ejecutantes y bailarines. Con ellos recorrió primero el noroeste argentino, y luego debutó el 16 de Marzo de 1921 en el Teatro Politeama de Buenos Aires, en una representación considerada histórica, porque señaló la primera difusión de carácter nacional de la música folclórica argentina.

A su memoria, en cada fecha de su natalicio se celebra el DIA DEL FOLKLORISTA en nuestro país.

Obras: A orillas del dulce – Acercate al fogón – Alma del quebrachal – Alma santiagueña – Ausencia – Blanca paloma – Brisas norteñas – Caspi cuchara – Centenario – Chacarera del Itín (con Agustín Carabajal) – Criollita santiagueña (con Atahualpa Yupanqui) – De vuelta al pago – Doña María – Dulce querencia – El bailecito (con Oscar Valles) – El chalchalero – El 180 (con Segundo Rene Ruiz y Alberto Hilarión Acuña) – El criollito (con Oscar Valles) – El gato correntino (con José Antonio Faro) – El kakuy – El mendigo (con Bartolomé Mitre) – El saladino – El tucu tucu – Ensueño argentino (con Diego Daniel Cruz) – Flor de ceibo – Florcita del campo – La algarrobera – La atamisqueña (con Oscar Valles) – La catamarqueña – La chamarrita – La doble – La gorostiaguita (con Oscar valles) – La llorona (con Segundo Rene Ruiz y Alberto Hilarión Acuña) – La loretana (con Oscar Valles) – La manogasteña (con José A. Faro) – La pepita (con Pepita Córdoba) – La resentida – La santiagueña – La silipiqueña – La Telesita (con Agustín Carabajal) – La tranquera – La urpillita – Lamento del crespín – Llajta sumaj – López Pereyra (con Antonio Cresseri) – Mañana de mañanita – Me voy me voy (con Estergidio de la Vega) – Mi yesquero – Miel de palo – Pampa Taquello (con José Antonio Faro) – Reina Mora – Santiago del Estero – Siete de Abril – Soy de Sumampa (con Marcos Figueroa) – Tuitas mis condiciones – Yacu chiri – Yerba Buena – Zamba alegre (con Oscar Valles) – Zamba de Vargas (con Domingo Lombardi) – Zamba La Cuartelera (con Orlando Punzi), entre otras.

29 de Mayo de 1892 – Nace Alfonsina Storni Martignone, en Sala Capriasca, Suiza. Poetisa y escritora argentina del modernismo.

Sus padres, dueños de una cervecería en San juan, regresaron a Suiza en 1891. Y en 1896 volvieron a Argentina junto con Alfonsina, quien había nacido durante la estadía de la pareja en el país europeo. En San Juan concurrió al jardín de infantes y desarrolló la primera parte de su infancia. A principios del Siglo XX la familia se mudó a Rosario, donde su madre fundó una escuela domiciliaria y su padre instaló un café cerca de la estación de ferrocarril Rosario Central. Alfonsina se desempeñó como mesera en el negocio familiar, pero dado que este trabajo no le gustaba se independizó y consiguió empleo como actriz. Más tarde recorrería varias provincias en una gira teatral.

Storni ejerció como maestra en diferentes establecimientos educativos y escribió sus poesías y algunas obras de teatro durante este período. Su prosa es feminista, ya que busca en ella la igualdad entre el hombre y la mujer, y según la crítica, posee una originalidad que cambió el sentido de las letras de Latinoamérica. Otros dividen su obra en dos partes: una de corte romántico, que trata el tema desde el punto de vista erótico y sensual y muestra resentimiento hacia la figura del hombre, y una segunda etapa en la que deja de lado el erotismo y muestra el tema desde un punto de vista más abstracto y reflexivo. La crítica literaria, por su parte, clasifica en tardorománticos a los textos editados entre los años 1916 y 1925 y a partir de Ocre encuentra rasgos de vanguardismo y recursos como el antisoneto. Sus composiciones reflejan, además, la enfermedad que padeció durante gran parte de su vida y muestran la espera del punto final , expresándolo mediante el dolor, el miedo y otros sentimientos.

Fue diagnosticada con cáncer de mama, del cual fue operada. A pedido de un medio periodístico se realizó un estudio de quilología, cuyo diagnóstico no fue acertado. Esto la deprimió, provocándole un cambio radical en su carácter y llevándola a descartar los tratamientos médicos para combatirla.

Se suicidó en Mar del Plata arrojándose de la escollera del Club Argentino de Mujeres. Hay versiones románticas que dicen que se internó lentamente en el mar. Su cuerpo fue velado inicialmente en esa ciudad balnearia y finalmente en Buenos Aires. Actualmente sus restos se encuentran enterrados en el Cementerio de La Chacarita.

Es recordada en una bellísima zamba escrita por Félix Luna, con música de Ariel Ramírez: «Alfonsina y el mar».

29 de Mayo de 1973 – Fallece Antonio Argentino «Ñoñolo» Albarracin, en la Ciudad de La Rioja. Cantor, músico, compositor y autor de origen riojano.

Integro en 1940 «Los Hermanos Albarracín» junto a su hermano Lidoro Gelacio Albarracín, Carlos Benítez y Dardo Luis Mercado.

Obras: Virgen India (con Antonio «Ñoñolo» Albarracin) – Guandacol (con Antonio «Ñoñolo» Albarracin) – Novia del Velazco (con Antonio «Ñoñolo» Albarracín) – Vicente Peñaloza (con Antonio «Ñoñolo» Albarracín), entre otras.

por Felipe Pigna